Ex_posure

Texts

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΔΙΠΛΩΜΑΤΙΚΩΝ ΕΡΓΑΣΙΩΝ, 2018, Μ.Ε.Τ.

Επειδή θέλω να ξέρεις…

 Συχνά, παιδί, ψαχούλευα στα ξεχασμένα πράγματα των συρταριών… Ένα μεγάλο σπίτι και τα δωμάτια πολλά. Τα συρτάρια, όμως, της γιαγιάς μου είχαν τους «θησαυρούς»… Αλεξανδρινοί, Αιγυπτιώτες οι δικοί μου. Πολλά πρόλαβαν και έφεραν μαζί τους πριν από τον διωγμό. Έχτισαν το τριώροφο στην Καλλιθέα και είχα έξι διαμερίσματα και ένα μαγαζί… Καπετάνιος ο πατέρας μου και πρώτος μηχανικός ο παππούς. Θυμάμαι το σπίτι όλο γυναίκες…  και οι άντρες που όλο έφευγαν και ξανάρχονταν. Ξανάρχονταν φορτωμένοι πολλά δώρα και πράγματα από διάφορα μέρη, μικρά-μεγάλα, χρήσιμα-άχρηστα, κέρματα ξένα, αλληλογραφία, καρτ ποστάλ, φωτογραφίες…

Έτσι φυλάξαμε πολλά πράγματα σε πατάρια, αποθήκες…

Πριν δύο χρόνια, το θερμοσίφωνο στο πατάρι χάλασε και έγινε η αιτία να μετακινήσουμε με τον μάστορα δυο-τρία πράγματα που τον εμπόδιζαν να εργαστεί. Μεταξύ αυτών μια κούτα, μια βαλίτσα και ένα τσαντάκι… Continue reading …

Exhibitions / Interviews

ΚΩΣΤΑΣ ΠΡΑΠΟΓΛΟΥ, ΚΕΛΥΦΟΣ // Η ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΤΗΣ ΥΠΑΡΞΗΣ

Το εμβληματικό κτίριο στη συμβολή των οδών Κυψέλης 46 και Παξών, που σήμερα στεγάζει το 15ο Λύκειο Κυψέλης, χτίστηκε στις αρχές του 20ου αιώνα. Είναι ένα οικοδόμημα με πλούσιο παρελθόν. Ιδρύθηκε ως Ιταλική Σχολή Καλογραιών του τάγματος του Αγίου Δομίνικου και συνέχισε την πορεία του στον χρόνο με διαφορετικές λειτουργίες.

Η έκθεση σύγχρονης τέχνης Κέλυφος // η πολιτική της ύπαρξης, σε σχεδιασμό και επιμέλεια του Κώστα Πράπογλου, επιχειρεί μία εικαστική ανατομία του ιστορικού αυτού κτιρίου κινητοποιώντας 21 εικαστικούς τριών γενεών. Ενεργοποιείται έτσι μία αλληλεπίδραση και ένας διάλογος που εμπλέκει το ιστορικό αυτό κτίριο με τους τωρινούς του ενοίκους – μαθητές και καθηγητές, τους επισκέπτες αλλά και τον ευρύτερο κοινωνικό ιστό μέσω των εικαστικών και του έργου τους – η ταυτότητα του οποίου είναι χωροχρονικά και εννοιολογικά προσδιορισμένη από το κτίριο, την ιστορία και τις διαφορετικές λειτουργίες του στο πέρασμα του χρόνου.

Η έκθεση Κέλυφος // η πολιτική της ύπαρξης αποτελεί την οργανική συνέχεια της έκθεσης [un]known destinations / άγνωστοι προορισμοί σε επιμέλεια του Κώστα Πράπογλου, που έλαβε χώρα το φθινόπωρο του 2017 επίσης σε ένα ιστορικό κτίριο της Κυψέλης, την πρώην οικία Ζαρίφη χτισμένη το 1924 στη διασταύρωση των οδών Επτανήσου και Άνδρου.

Στην έκθεση Κέλυφος // η πολιτική της ύπαρξης, που θα διαρκέσει μέχρι τις 24 Ιουλίου, συμμετέχουν οι εικαστικοί: Κατερίνα Αποστολίδου, Αικατερίνη Γεγησιάν, Κλειώ Γκιζελή, Απόλλωνας Γλύκας, Μπέττυ Ζέρβα, Ελένη Ζούνη, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Γιάννης Κονταράτος, Ελένη Λύρα, Δέσποινα Μεϊμάρογλου, Γιώργος Χ. Παλαμάρης, Ρένα Παπασπύρου, Ανδρέας Σάββα, Δημήτρης Σκουρογιάννης, Μαριάννα Στραπατσάκη, Ράνια Σχορετσανίτη, Νίκος Τρανός, Παύλος Τσάκωνας, Μαρία Ανδρομάχη Χατζηνικολάου, Ευάγγελος Χατζής, Μαίρη Χρηστέα.

Ο επιμελητής της έκθεσης δρ. Κώστας Πράπογλου μίλησε στο Ex_posure. Continue reading …

News

Art Athina 2018, Athens Conservatoire

From Thursday, June 21th until Sunday, June 24th Art Athina will be welcoming the visitors in the two basements of the Athens Conservatoire. The art fair will be inaugurated by the President of the Greek Republic, Prokopios Pavlopoulos on Wednesday June 20th, a day exclusively reserved for the previews.
This year’s Art Athina hosts 53 local and international galleries.
The program of the 23d Art Athina is organized as follows:
Main: The central section of the exhibition spreads in the two main spaces of the Athens Conservatoire, where local and international galleries present their booths.
Highlights: Young international galleries join Art Athina upon the invitation of the Artistic Director, Stamatia Dimitrakopoulos. The galleries hosted this year come from London, Porto, Athens, Paris, Antwerp, Los Angeles, Cologne and New York.

Continue reading …

Texts

ΣΟΦΙΑ ΠΑΠΑΘΑΝΑΣΗ, ΑΕΝΑΗ ΠΟΛΗ

Είμαστε φτιαγμένοι από την ύλη των ονείρων και τη μικρή ζωή μας περιζώνει ο ύπνος, λέει ο Σαίξπηρ στην Τρικυμία του. Έτσι μοιάζουν να είναι φτιαγμένοι και οι ευάλωτοι και μελαγχολικοί πρωταγωνιστές στην αέναη πόλη της Σοφίας Παπαθανάση, στην τέταρτη ατομική της έκθεση.

Πλάσματα γοητευτικά, αέρινα, ανέκφραστα, σκεφτικά, φαίνονται να ξεγλιστρούν για λίγο από τις καθημερινές τους διαδρομές, μόνο και μόνο για να κοιτάξουν τον θεατή κατάματα με ένα καθαρό, γεμάτο βλέμμα ή για να χαθούν στις δικές τους σκέψεις. Κάποιες φορές έχουν ήδη γυρίσει πίσω αφήνοντας μικρά ίχνη, τα περιγράμματα της παρουσίας ή της απουσίας τους…

Η εικαστική γλώσσα που παραπέμπει σε ονειρικές διαδρομές, η χρήση των ακρυλικών σε συνδυασμό με τα παστέλ, οι ποιητικές αναφορές στους τίτλους των έργων, η ενορχήστρωση του καμβά σαν εικονογραφημένη αφήγηση σε προδιαθέτουν για μια ανέφελη και ανώδυνη συνάντηση.

Με μια δεύτερη ανάγνωση όμως εντοπίζεις τους ήπιους παλ τόνους των χρωμάτων, τη χρήση συγκεκριμένων συμβόλων, τις εξπρεσιονιστικές πινελιές, τις μικρές ρωγμές καθώς και τις σκιές στα βλέμματα – μαρτυρίες μιας αδιόρατης απογοήτευσης, ανησυχίας, μοναξιάς, προσμονής μα και ελπίδας.

Ναι, είμαστε φτιαγμένοι από το υλικό των ονείρων και ο εαυτός μας, εκείνος που συναντάμε στον ύπνο, διεκδικεί τη θέση που του ανήκει στη ζωή μας. Κάθε προσπάθεια να τον αγνοήσουμε είναι όχι μόνο μάταιη μα και αυτοκαταστροφική.  Η Αέναη Πόλη της Σοφίας Παπαθανάση αποτυπώνει ψηφίδες αυτού ακριβώς του εαυτού και αυτής της αλήθειας. Και το κάνει με την αφοπλιστική ειλικρίνεια και καθαρότητα ενός παιδιού. Του παιδιού που μέσα μας δεν μεγαλώνει ποτέ.

                                                                                                         Ελένη Ζυμαράκη Τζώρτζη

 

Σοφία Παπαθανάση, Αέναη Πόλη, Αίθουσα Τέχνης Αστρολάβος:

 

http://www.astrolavos.gr/astrolavos_greek/index.htm

 

 

Exhibitions / Interviews

CHRISTOS SIMATOS, ‘Spring, Summer, Fall, Winter… and Spring’

Εξερεύνησα μακρινούς διαδρόμους, δωμάτια με φθαρμένους τοίχους, παράθυρα κλειστά με το λιγοστό φως να προσπαθεί να εισβάλλει στον ερειπωμένο χώρο. Υπήρχαν όμως και περιπτώσεις που ένα παράθυρο ήταν ορθάνοιχτο, μια ματιά προς τα έξω. Μια διέξοδος από τον απομονωτικό εσωτερικό χώρο… η δίοδος από μέσα προς τα έξω με οδήγησε… στην απεραντοσύνη της φύσης…

Με τα λόγια αυτά ο Χρίστος Σιμάτος εισάγει τον επισκέπτη στην νέα του δουλειά που παρουσιάζεται από τις 2 Νοεμβρίου και για έναν μήνα στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών. Αποτυπώνοντας με τον φακό του στιγμές από το μεγαλείο της φύσης μας δίνει εικόνες που καθηλώνουν, μαγεύουν και συγκινούν.

Ο Χρίστος  Σιμάτος μίλησε στο Ex_posure.

Continue reading …

Interviews

ΣΟΦΙΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ, «ΧΩΡΙΣ…»

Η Σοφία Παπαδοπούλου αποφοίτησε πρόσφατα από την ΑΣΚΤ της Αθήνας.

Η ενότητα των έργων της πτυχιακής της με τον τίτλο «Χωρίς…» που παρουσίασε τον Ιούνιο υπήρξε άρτια και υποδειγματική, μία ζωγραφική ανάσα στην κυριευμένη από το πληθωρικό και εξεζητημένο κομμάτι της Documenta 14 που είδαμε στην ΑΣΚΤ.

Ανήκει στο νέο αίμα της εικαστικής σκηνής της χώρας μας και είναι ένας άνθρωπος με έντονες ανησυχίες και ενεργητικότητα, που όχι μόνο παρακολουθεί αλλά και συμμετέχει στο εικαστικό γίγνεσθαι με επιμονή και συνέπεια αλλά και με πνεύμα συναδελφικότητας που ξεχωρίζει. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Η Σοφία Παπαδοπούλου μίλησε στην Ελένη Ζυμαράκη Τζώρτζη.

Continue reading …

Exhibitions / Interviews

Hervé Youmbi, Celestial Masks, Sculpture Projects Münster 2017

Celestial Masks by Hervé Youmbi at Sculpture Projects Münster 2017

Every ten years since 1977, the Skulptur Projekte has been offering a special exhibition experience: Artists develop site-specific works for Münster—sculptures, but also video installations or performances. These projects inscribe themselves in the city’s structural, historical and social contexts while at the same time pointing beyond its boundaries. The artistic explorations are as much concerned with issues of the global present and reflections on the concept of sculpture as with questions about the relationship between public and private space in times of increasing digitalization.

Skulptur Projekte Münster is considered one of the world’s most important exhibition dedicated to sculpture and public art. It was launched in 1977, and its artistic director since the very first edition has always been Kasper König. This year, the co-curators are Britta Peters and Marianne Wagner. From 10 June to 1 October 2017, the fifth edition of the Skulptur Projekte will show thirty-five new artistic productions.

Cameroonian artist Hervé Youmbi (1973-) presents the project Celestial Masks in the area of the Überwasser cemetery, a medieval Christian burial site. His Masks are either suspended among the trees or mounted on them.

In a clear and playful way Hervé Youmbi deals with the long and problematic history of Western modernity with masks from the African continent. He contradicts the idea of a singular identity, using objects and an iconographic, hybrid system of forms taken from Western pop cultures as well as from precolonial and colonial art production in West and Central Africa. At the same time his projects powerfully critique the global art market, the spaces and practices to which it gives rise, and the larger, late-capitalist system to which they collectively belong.

Hervé Youmbi talked to Eleni Zymaraki about his installation currently presented at Sculpture Projeckte Münster 2017 and how this connects with his earlier ongoing projects – Totems to Haunt Our Dreams, Visages de masques – related to African masks.

Continue reading …

Interviews

ΑΝΔΡΕΑΣ ΣΑΒΒΑ, ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

Με απλά υλικά όπως το σχοινί, τη γάζα, το ξύλο, το σίδερο φτιάχνει περίτεχνους ιστούς που καθώς εξελίσσονται διεκδικούν και καταλαμβάνουν τον φυσικό χώρο ενσωματώνοντας ταυτόχρονα οικεία αντικείμενα – διόλου τυχαία επιλεγμένα.

Οι χαρακτηριστικές εγκαταστάσεις του Ανδρέα Σάββα είναι το προσωπικό του σχόλιο σε σύγχρονα κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα. Σαγηνεύουν και προσελκύουν τον θεατή ο οποίος αναπόδραστα «εγκλωβίζεται» σε ή και από αυτές.

Ο Ανδρέας Σάββα ολοκλήρωσε τις σπουδές του στη ζωγραφική και το μεταπτυχιακό του στις Ψηφιακές Μορφές Τέχνης στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και παρουσιάζει συστηματικά και με επιτυχία τη δουλειά του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις καθώς και σε σημαντικές εικαστικές διοργανώσεις τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.

Ο Ανδρέας Σάββα μίλησε στην Ελένη Ζυμαράκη.

Continue reading …

Inline
Inline